Oddi Altarpiece Raffael Jetzt Kunstdrucke kaufen
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von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
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Die Krönung der Jungfrau ist ein Altarbild, das Raffael in den Jahren 1502 bis 1504 gemalt hat. Es wurde für den Altar der Oddi-Familienkapelle in der berühmten Kirche San Francesco al Prato in Perugia gemalt.

Im Jahr 1797 wurde das Gemälde von den Franzosen beschlagnahmt, bevor es nach Paris überführt und im Jahr 1815 nach Italien zurückgebracht wurde. Das Gemälde wurde für die Familie Oddi in San Francesco al Prato in Auftrag gegeben. Die Haupthandlungen von Raffaels Werk finden an zwei verwandten Orten statt, einer auf der Erde und der andere im Himmel. Direkt über der Krönung wurde die Jungfrau gekrönt, während die Engel ihre Musikinstrumente spielten.

Der untere Teil des Gemäldes zeigt die Apostel, die sich um ein leeres Mariengrab versammeln. Auf dem Gemälde hält der heilige Thomas Maria im Gürtel in seinen Händen, nachdem er als Ausdruck ihrer Annahme zu ihm heruntergefallen ist. Alle Heiligen erheben ihre Augen zu einem himmlischen Schauspiel.

Es ist schwierig, den Malstil Raffaels von dem seines Meisters Perugino zu trennen. Es ist wahr, dass seine jungen Hände bei den meisten Hauptaufträgen Peruginos eine wesentliche Rolle gespielt haben müssen. Auch seine Schuld gegenüber dem Herrn Perugino wird deutlich, wenn man die Hochzeit der Jungfrau mit Peruginos Werk vergleicht, als Christus dem heiligen Petrus die Schlüssel überreichte, Oddi Altarpiece.

Sie können leicht die gleiche Anordnung der Vordergrundfiguren im Gemälde Krönung der Jungfrau, den gleichen dazwischenliegenden Platz und das gleiche Polygon des Tempels im Hintergrund erkennen.

Auch die Hauptfarben wie das tiefblaue, wolkenlose Blau des Himmels, die Gelb- und Rosentöne und das Blaugrün der Hügel stammen von seinem Meister Perugino. Trotz der malerischen Ähnlichkeiten unterscheidet sich sein Werk jedoch in Raum und Form von Perugino. Auch seine anmutigen Figuren in seinem Werk sind zu einer Einheit verwoben, die in der Kunst seines Meisters nicht bekannt ist.

Seine frühe künstlerische und malerische Karriere fiel mit der Verwendung von Ölfarbe in Italien zusammen. Wenn Sie sich die meisten künstlerischen Arbeiten Raffaels auf der Tafel ansehen, scheinen sie alle Öl zu verwenden.

Er verwendete auch Eitempera in den frühesten Angeboten. Als er nach Rom übersiedelte, wurde seine gesamte künstlerische Arbeit vollständig in Öl entworfen und geschaffen. Die meisten seiner Arbeiten waren auf einem Stück Papier und manchmal auf Pergament. Das Medium, das er in seiner künstlerischen Arbeit verwendete, war eine Art Gouache, die in Tierleim gebunden war.

Das Altarbild vereint zwei Szenen oder Orte, die in der Ikonographie des Quattrocento üblich sind. Die beiden wesentlichen Szenen sind die Übergabe des Gürtels an den heiligen Thomas, der im unteren Teil des Gemäldes dargestellt ist, und die Krönung der Jungfrau, die den oberen Teil des Gemäldes einnimmt.

Die beiden Hauptszenen bleiben voneinander getrennt, was eine klare Trennung der Bildkomposition und Unsicherheit bedeutet. Auch sind die Formen in der Malerei bereits ausgereift, und bestimmte perspektivische Neuerungen wie die diagonale Erscheinung und Darstellung des Grabes stellen eine Abkehr von den traditionellen Kompositionstypen des Quattrocento dar.