Improvisation 27 (Garten der Liebe II)

Dieses Gemälde zeigt einen liegenden Badenden, ähnlich dem Werk von Degas oder Renoir, aber der Stil ist alles andere als. Wir finden Kandinsky, der sich mit hellen Farbtönen und wilden abstrakten Formen ausdrückt.

Dies als Garten der Liebe zu bezeichnen, hilft uns allen, die verschiedenen Elemente der Szene in die richtige Richtung zu lenken. Es ist sicherlich immer noch eine schwierige Aufgabe, aber zumindest kennen wir uns jetzt mit dem Thema aus und sind daher in der Lage, eine einigermaßen genaue Zusammenfassung des Inhalts vor uns zu erstellen.

Kandinsky produzierte eine große Anzahl verwandter Gemälde innerhalb einer Serie namens Improvisationen, die zwischen 1910 und 1912 entstanden. Der Stil besteht durchgehend aus wilden Farben und ausdrucksstarken Formen, die normalerweise aus dunkelschwarzen Linien entstehen, die diese riesigen Farbflächen schneiden.

In diesem Beispiel verwendet er Rot-, Gelb-, Blau- und Grüntöne und mischt nie zu viele verschiedene Varianten derselben Farbe, damit das Gesamtfinish klar und kräftig ist.

Kandinsky hat während seiner Karriere mit anderen Künstlern zusammengearbeitet, und so kann es von Zeit zu Zeit zu Überschneidungen in Stilen kommen. Die europäische Kunst war im frühen 20. Jahrhundert ein aufregender Ort, und damals wurden einfach so viele neue Ideen formuliert, wobei Paris das größte Zentrum der Kreativität war, aber auch Deutschland eine Reihe entscheidender Beiträge leistete.

Schweizer Maler Paul Klee sowie Franz Marcwaren zwei der besten, aber Kandinskys eigenes Oeuvre wurde immer als überlegen angesehen, und dies spiegelt sich in der internationalen Berühmtheit wider, die die drei bis heute genießen. Als Russe war Kandinsky in der Nation sehr beliebt und trug dazu bei, eine dominante Periode in der deutschen Kunst anzuführen, in der andere Europäer begannen, all diese neuen Ideen zur Kenntnis zu nehmen, die aus einer Vielzahl von Quellen hereinströmten.

Wir sehen hier einen der bedeutendsten Künstler der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, zu dessen Höhepunkten „ Quadrate mit konzentrischen Kreisen“, „Mehrere Kreise“ und „ Der Blaue Reiter“ gehörten.

Improvisation 27 ist vielleicht nicht eines seiner berühmtesten Kunstwerke, aber es war ein wichtiger Teil seiner Entwicklung hin zu dem, was er schließlich werden würde. Die meisten seiner Improvisationsreihen sind heute in der deutschen Stadt München zu finden, einige andere im ganzen Land.

Es sind nur seine bemerkenswertesten Kunstwerke, die ihren Weg ins Ausland gefunden haben, obwohl dies dazu beiträgt, seinen Namen in den Köpfen jüngerer Generationen frisch zu halten, die all diese großen Namen aus der Vergangenheit zum ersten Mal entdecken.