Während uns viele verfügbare Informationen zu diesem Stück fehlen, insbesondere in englischer Sprache, macht die Schönheit dieses Stücks es zu einem wichtigen Beitrag zu seiner Produktion innerhalb seiner Reihe von Federzeichnungen. Es ist selten, dass ein Meister mit solchen Inhalten umgeht, im Wesentlichen ein Design für einen Silberschmied, um einen fertigen Kelch herzustellen.

Dürer scheute sich nicht, seine Fähigkeiten in neue Bereiche einzubringen, und bestätigte selten die Norm der Zeit. Konsequent experimentierte er mit beiden Inhaltstypen und auch dem Medium, in dem er sie darstellte. Feder und Tusche dominieren seine Zeichnungen, während Aquarelle in seinen Gemälden häufig verwendet werden, aber gelegentlich werden Alternativen verwendet.

Die wahren Meister wurden in den meisten Fällen noch zu Lebzeiten als brillant anerkannt, und der Ruf von Dürer hätte dafür gesorgt, dass Aufträge wie dieser Entwurf ihm beständig Arbeit und ein regelmäßiges Einkommen bescherten. Sein Interesse an einem vielfältigen Oeuvre führte auch dazu, dass viele Kunden ungewöhnliche Arbeiten anfordern konnten und dennoch optimistisch waren, dass er die Arbeit annehmen würde. Siehe auch einen verwandten Künstler in Hieronymus Bosch.