Lucretia

Dieses Gemälde von 1666 folgte zwei Jahre nach Rembrandts verwandtem Kunstwerk von Lucretia vor Stebbing selbst

Lucretia erhält eine längere Lichtverteilung als in vielen Porträts von Rembrandt, was dem Betrachter helfen soll, einen Teil der bescheidenen Schönheit der Kleidung dieser jungen Frau zu schätzen. Die genaue Darstellung von Vorhängen und Schmuck ist eine eigenständige Fähigkeit, die Rembrandt gerne in seine Porträts einfließen ließ. Das Subjekt hält einen Dolch in der rechten Hand und eine Schnur in der linken. In der Tat haben mehrere Kunsthistoriker, die dieses Werk in früheren Jahrhunderten studiert haben, versucht, Rembrandts Verwendung der Gegenstände in diesem Stück zu verstehen und warum er in dieser speziellen Komposition mehr Licht verwenden wollte.

Es wird angenommen, dass das Modell für dieses Stück eine einheimische Holländerin war, und Rembrandt versucht, ihre Traurigkeit in dieser Szene zu kommunizieren, indem er seine Palette auf ihre Hauttöne reduziert und ihr Aussehen absichtlich etwas blass lässt. Dieses schöne Porträtgemälde ist jetzt im Minneapolis Institute of Art in den USA zu finden. Es ist etwa einen Meter hoch und breit, was es zu einer Standardgröße für seine Einzelfigurenporträts macht, aber viel kleiner als einige seiner Einträge in anderen Genres.

Das Minneapolis Institute of Art besitzt auch Werke anderer berühmter Künstler wie Fernand Léger, Henri Matisse, Joan Miró, Sir Joshua Reynolds, El Greco und Édouard Manet.