Das bunte Leben

Buntes Leben von 1907 ist ein höchst bedeutendes abstraktes Gemälde von Wassily Kandinsky. Sie findet derzeit in der Städtischen Galerie im Lenbachhaus statt.

Diese fröhliche Komposition unterstreicht die russischen Wurzeln von Kandinsky und bietet auch ein helles und bahnbrechendes Kunstwerk, das das bäuerliche Leben in seiner ganzen Pracht zeigt. Russland selbst hat Phasen des Selbstausdrucks und dann weitere Einschränkungen durch herrschende Mächte durchgemacht, aber irgendwie hat es die Nation immer noch geschafft, einige unglaubliche Künstler für eine Vielzahl von Bewegungen bereitzustellen.

Kandinsky ist heute wahrscheinlich der berühmteste von ihnen, vielleicht knapp vor Marc Chagall , der selbst aus dem heutigen Weißrussland stammte. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts gab es auch einige außergewöhnliche politische Umwälzungen im Land, die wiederum neue Kunstformen und Interpretationen hervorbrachten, so wie es später der Zweite Weltkrieg anderswo in Europa tun würde.

"...In Buntes Leben, wo mich die Aufgabe hingerissen hat, die Mischung aus Massen, Punkten und Linien zu erstellen, habe ich die Vogelperspektive verwendet, um die Figuren hintereinander zu platzieren. Um Zonengrenzen festzulegen und zuzuordnen Schlaganfälle wie ich wollte, ich musste für jeden Einzelfall eine Perspektive oder Ausreden finden..."

Russische Themen waren im Frühwerk des Künstlers üblich. Wir können dasselbe in diesem Gemälde sehen, mit einer Reihe von Figuren in traditioneller Kleidung, während die Architektur im Hintergrund der Szene eindeutig aus derselben Region stammt.

Er war stolz auf seine Nation und liebte es auch, alle Schichten der Gesellschaft darin darzustellen, wobei er eine besondere Verbindung zu den ärmeren Teilen der Gesellschaft hatte, wie es früher in den Gemälden von Künstlern wie Bruegel , Millet und Courbet zu sehen war . Obwohl ihn seine Reisen weit und breit führten und sich die Stile im Laufe der Zeit änderten, würde er nie seine Liebe zu dieser großartigen Nation verlieren.

Leider ist das Gemälde in einen Rechtsstreit um seinen korrekten Besitz verwickelt. Es wird behauptet, dass das Werk während des Zweiten Weltkriegs im Wesentlichen ohne Erlaubnis genommen und weiterverkauft wurde, ohne dass den bestehenden jüdischen Eigentümern eine Vergütung gewährt wurde. Es wurden daher rechtliche Anfechtungen erhoben, um den Besitz an die damalige Familie zurückzugeben.

Dies ist eine weitere Episode in den anhaltenden Herausforderungen, die in den letzten Jahren aufgrund der unbestreitbaren Bemühungen der herrschenden deutschen Mächte dieser Zeit aufgetreten sind, die Kunstwelt zu kontrollieren und zu diktieren, was akzeptabel ist und was nicht. Sie versuchten auch, die Finanzkraft der jüdischen Gemeinde zu reduzieren, und so mag durchaus etwas Wahres an den aufgestellten Behauptungen gewesen sein. Viele andere Gegenstände wurden tatsächlich von den Nazis vollständig zerstört,