Roter Fleck II Wassily Kandinsky Jetzt Kunstdrucke kaufen
von Amazon

* Als Amazon-Partner und Partner von Google Adsense und Ezoic verdiene ich an qualifizierten Käufen.


von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
Email: [email protected] / Telefon: +44 7429 011000

Dieses leuchtende Kunstwerk stammt aus dem Jahr 1921 und bietet ein frühes Beispiel für Kandinskys Konzentration auf geometrische Formen, die nach stilistischen Veränderungen über mehrere Jahrzehnte stattfand.

Dieses Stück verfügt über eine Reihe miteinander verbundener Formen, die zusammen eine helle und aufregende Komposition bilden. Kandinsky platziert eine große helle Form in der Mitte, die Ihren anfänglichen Fokus dominiert, bevor Sie woanders hinschauen, um einige der geschwungenen Winkel zu sehen, die den größten Teil der Leinwand bedecken.

Er wählt einen weißen Hintergrund, der die alternativen Farben hervorheben lässt, und verwendet dazu Gelb-, Rot-, Grün- und Blautöne. Er verwendete eine ähnliche Palette in vielen anderen Werken und hatte die Verwendung von Komplementärfarben als Teil seiner künstlerischen Theorie studiert.

Obwohl es sich um ein geschäftiges Design handelt, gibt es zwischen den verschiedenen Elementen viel weißen Raum, der es der Arbeit ermöglicht, effektiv zu atmen und trotz der Menge an hinzugefügten Details nicht überladen zu wirken. In anderen Beispielen aus seiner Karriere.

Dies war ein Künstler, der der traditionellen Kunst den Rücken kehren wollte, neue Wege suchte, sich auszudrücken und eine neue Gruppe europäischer Maler anzuführen. Er kombinierte seine innovative Verwendung von Farbe mit einer Konzentration auf geometrische Formen, um seine tiefsten Gefühle auf die Leinwand zu bringen.

Obwohl er technisch in der Lage war, traditionelle Kunst zu produzieren, wollte er sich davon entfernen und selbst seine Landschaftsbilder sollten sich auf Details reduzieren und auf Farbe und Ausdruck konzentrieren, was sich letztendlich beim Publikum als besonders beliebt erwies.

Dieses Gemälde befindet sich jetzt im Lenbachhaus in München, Deutschland. Sie haben eine feine Auswahl unter dem Dach des Blauen Reiters, der eine Reihe von Gemälden enthält, die von Gabriele Munter gestiftet wurden, die selbst Künstlerin war und auch besonders mit Kandinsky verbunden war.

Neben Kunstwerken von beiden finden Sie auch andere verwandte Namen wie Franz Marc, der selbst berühmte Tierporträts in einem expressiven Stil geschaffen hat. Andere werden ebenfalls vorgestellt und es ist eine gute Einführung in diese sehr spezielle deutsche Bewegung, die einen großen Einfluss auf die europäische Kunst im Allgemeinen hatte.

Dies würde einer der Höhepunkte in der Geschichte der deutschen Kunst werden, obwohl es viele andere bemerkenswerte Beiträge wie Dürer und gibtCranach in der Nördlichen Renaissance sowie Friedrich in der romantischen Landschaftsgattung.