Ground Swell (Grundschwellung)

Edward Hoppers Werk Ground Swell (Grundschwellung) aus dem Jahr 1939 wurde von der langjährigen Bewunderung und Faszination des Künstlers für das Meer und alle nautischen Dinge inspiriert.

Als Kind in Nyack, New York aufgewachsen, war Hopper schon in jungen Jahren dem geschäftigen Hudson River und seinem Hafen und seiner Werft ausgesetzt, und es ist daher nicht verwunderlich, dass Edward Hopper und seine Frau 1934 ein Haus und Kunst bauten Studio in South Truro, Massachusetts, das als Geburtsort für viele der von der Marine inspirierten Öl- und Aquarellarbeiten des Künstlers diente.

Der Titel des Stücks stammt von einem Naturphänomen, bei dem Bojen im Meer von fernen Stürmen ausgelöst werden und daher Warnungen ertönen lassen, wenn eigentlich keine Gefahr besteht.

Dieses Bedrohungskonzept in einer ruhigen, natürlichen Umgebung geht auf eine von Hoppers Inspirationen zurück, den französischen Künstler Nicolas Poussin , dessen Gemälde auch das Erscheinungsbild der vier Figuren in Ground Swell beeinflussten.

Auf den ersten Blick ist Ground Swell ein sehr ruhiges, entspannendes Stück, das angenehm für das Auge ist und einen traditionellen ästhetischen Wert hat. Es verwendet ein helles Farbschema, das sein Publikum fast in falscher Sicherheit täuscht, da das Werk bei näherer Betrachtung eine tiefere Ebene von Bedeutung und Emotion offenbart.

Obwohl das Gemälde im Kern eine Gruppe von Menschen zeigt, interagiert keiner von ihnen miteinander, wodurch trotz der physischen Nähe der Gruppe ein Gefühl der Isolation und Einsamkeit entsteht.

Der Standpunkt und die Perspektive des Stücks vermitteln ein Gefühl von Voyeurismus und von dem, was man heute in modernen Begriffen als „Leute beobachten“ bezeichnen könnte.

Der Fokus der menschlichen Figuren auf die nahe gelegene Boje verleiht Ground Swell eine fast hypnotische Note, die durch die dramatischen, kinetischen Wellen verstärkt wird, die das Stück dominieren.