American Village Edward Hopper Jetzt Kunstdrucke kaufen
von Amazon

* Als Amazon-Partner und Partner von Google Adsense und Ezoic verdiene ich an qualifizierten Käufen.


von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
Email: [email protected] / Telefon: +44 7429 011000

Wenn viele Menschen an Edward Hopper denken, beschwören sie wahrscheinlich Bilder von Innenszenen herauf, die weitgehend frei von menschlicher Aktivität sind; Einzelfiguren, die an verschiedenen Orten, wie Tankstellen, Restaurants und Kinos, Einsamkeit vermitteln.

Hoppers umfangreiches Werk umfasst jedoch auch eine Vielzahl von Landschaften, Stadtansichten und Straßenszenen. Dieses Gemälde, American Village, wurde 1912 von Edward Hopper gemalt, mehr als ein Jahrzehnt, bevor er zu einem der bekanntesten Künstler Amerikas wurde.

Im selben Jahr reiste Hopper auf der Suche nach neuen Bildern und Inspirationen außerhalb seiner Heimatstadt New York nach Massachusetts und begann mit der Arbeit an seinen ersten Außenbildern von Amerika. In American Village ist die Aussicht von einer Überführung über einer Hauptdorfstraße.

Die Farben sind gedämpft und etwas verschwommen. Die meist in dunkleren Brauntönen gehaltenen Gebäude haben alle Markisen, die über ihren Ladenfronten hängen und die Sicht auf die Schaufenster und die Käufer selbst verdecken. Nur ein paar helle Bilder brechen die verschwommene Szenerie auf: eine knallgelbe Straßenbahn, die von der Straße abbiegt, ein gelbes Haus links hinter der Ladenzeile und das weiße Haus am Ende der Straße.

In dieser Zeit, zu Beginn des Jahrhunderts, begann Edward Hopper wirklich, mit seinen Gemälden seinen eigenen, unverwechselbaren Stil und seine künstlerische Stimme zu finden.

Der Einfluss französischer Meister wie Édouard Manet und Edgar Degas ist in seiner Arbeit zu dieser Zeit offensichtlich. Doch selbst in dieser frühen Phase seiner künstlerischen Laufbahn mit Gemälden wie American Village ist klar, dass er bereits geschickt darin war, Licht und Farbe zu verwenden, um eine ruhige und dennoch dramatische Darstellung seiner eigenen persönlichen Vision des amerikanischen Lebens zu schaffen.