Der bethlehemitische Kindermord Giotto Jetzt Kunstdrucke kaufen
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von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
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Das Massaker an den Unschuldigen ist ein religiöses Gemälde, das 1305 von Giotto di Bondone ausgeführt wurde. Das Gemälde misst 200 x 185 cm und befindet sich in der Arena-Kapelle.

Die Magdalenenkapelle gilt als Ausgangspunkt von Giottos Arbeit in anderen Bereichen der Unterkirche. Giotto und seine Assistenten wurden beauftragt, das Querschiff des Gewölbes auf der rechten Seite neu zu dekorieren. Das Massaker an den Unschuldigen von Giotto wurde von dem Vorfall im Neuen Testament inspiriert, als Herodes die Hinrichtung aller zweijährigen männlichen Kinder und darunter in der Gegend von Bethlehem anordnete. Die Gesichter der Mütter auf dem Gemälde sind teilnahmslos und gedämpft durch den Verlust ihrer Kinder, die leblos unter ihnen liegen. Ein Soldat und eine der Mütter führen ein Tauziehen, während der Soldat ein weiteres Kind nehmen und es dem leblosen Haufen hinzufügen will.

Es gibt auch einen zweiten Soldaten auf der rechten Seite dieser Mutter, die ein weiteres Kind nimmt. Der halbe Kopf des Kindes ist hinter dem Körper des Soldaten verborgen. Obwohl das brutale Gemetzel immer noch andauert, sind die anderen Mütter besiegt und haben ausdruckslose Gesichter. Um 1311 beschloss Giotto, ein weiteres Fresko zu malen, das dieselbe Szene des brutalen Gemetzels darstellt, das in Bezug auf die Organisation fast identisch ist. Die Mütter auf dem Gemälde werden jedoch anders dargestellt, wobei ihre Emotionen deutlich in ihren gequälten Gesichtern zum Ausdruck kommen.

Obwohl es keine Aufzeichnungen aus dem 14. Jahrhundert gibt, die erklären, warum der Künstler dies tat, glauben einige Leute, dass Giotto sich entschieden haben könnte, ein weiteres Fresko zu malen, nachdem er von Gönnern, Priestern, anderen Künstlern oder seinen Assistenten kritisiert wurde, die ihm sagten, die ursprüngliche Darstellung sei falsch oder unrealistisch. Es ist auch möglich, dass Giotto sich entschied, die Szene anders zu malen, nachdem er sich bewusst dafür entschieden hatte, diese Szene zunächst mit betäubten, leidenden Müttern zu malen, die keine Emotionen zeigen, und beim zweiten Mal entschied er sich, die Mütter in Angst und deutlich verstört darzustellen.

In diesem Gemälde verwendete Giotto leuchtende und lebendige Farben wie Bronze und Gold, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zu ziehen. Der Hintergrund und die Landschaften auf dem Gemälde werden verwendet, um die Emotionen des Betrachters einzufangen. Auch die Gesichter der Figuren im Gemälde ziehen die Aufmerksamkeit der Betrachter auf sich, da sie ihre Emotionen zeigen. Die Frisur und Kleidung der Personen auf dem Gemälde passen zur Zeitperiode des Gemäldes. Diese Technik der Wandmalerei wurde auf nassem Kalk oder frisch gedeckeltem Putz ausgeführt. Wasser wurde als Mittel zum Verschmelzen der Trockenpulverfarbe mit dem Putz verwendet. Giotto hatte einen starken Einfluss auf die Entwicklung der Kunst in Italien. Viele Maler aus Italien wurden von Giottos Werken beeinflusst, darunter Altichiero, Giusto de' Menabuoi und Jacopo Avanzi.