Triptychon Stefaneschi

Giottos Stefaneschi-Triptychon wurde um 1330 hergestellt, und viele glauben, dass der Künstler für dieses Kunstwerk Unterstützung von Mitgliedern seines Ateliers erhielt.

Kardinal Giacomo Gaetani Stefaneschi würde dieses Projekt in Auftrag geben, das als Altarbild für die Ausstellung im alten Petersdom in Rom gedacht ist. Es kann jetzt in der Pinakothek im Vatikan gefunden werden. Dieses besondere Triptychon wurde von einer bedeutenden Dokumentation begleitet, die es uns ermöglicht, es genauer zu datieren als die meisten seiner anderen Gemälde. In einem ähnlichen Format wie Giottos Jüngstes Gericht steht Christus im Mittelpunkt und wird von Engeln unterstützt, die ihn umgeben, während er auf einem Thron sitzt. Die Goldtöne, die in dieser Sammlung von getäfelten Gemälden bestehen, tragen dazu bei, das Gesamtbild wirklich hervorzuheben und einen starken Eindruck auf diejenigen zu hinterlassen, die es zum ersten Mal sehen.

Die beiden Fresken zu beiden Seiten des thronenden Christus sind die ebenso eindrucksvollen Szenen der Kreuzigung des heiligen Petrus und der Enthauptung des heiligen Paulus. Der klare Himmel für jeden wird mit Goldfarbe dargestellt und nicht mit den Standardblautönen, die wir heute normalerweise sehen. Dies ergibt einen traumhaften Effekt, der diese Szenen von unserer eigenen Normalität trennt. Auf der Rückseite des Stücks finden Sie wieder drei Porträts, nämlich den heiligen Jakobus und den heiligen Paulus, den heiligen Petrus auf dem Thron, den heiligen Andreas und den heiligen Johannes den Evangelisten.

Giotto verwendete Tempera, um diese Gemälde zusammenzustellen, die typisch für alle italienischen Maler dieser Zeit waren. Erst zu einem späteren Zeitpunkt verleitete der Einfluss flämischer Maler italienische Künstler dazu, stattdessen Öl zu verwenden. Triptychen waren während der Renaissance relativ verbreitet, heute jedoch weit weniger. Einige der schönsten Gemälde der Kunstgeschichte wurden in diesem Format hergestellt, wie etwa Hieronymus Boschs Garten der Lüste. Die Dreiteilung ermöglichte es den Künstlern, klar kontrastierende Themen aufzugreifen und gemeinsam als Serie zu präsentieren.