Heiliger Stephan

Der Heilige Stephan ist ein religiöses Porträt von Giotto di Bondone, das gegen Ende seiner Karriere um 1330-1335 entstand.

Detailliertes Porträt

Obwohl die Komposition des Heiligen Stephan recht einfach ist, liefert der Künstler ein atemberaubendes Werk, indem er große Mengen an kunstvollen Details einbezieht. Ein Bogen überspannt das Porträtthema und ist mit einem Pflanzenmuster verziert.

Auch die Kleidung des Heiligen hängt auf eine sehr präzise, realistische Weise. Giotto beherrschte das Drapieren, würde aber normalerweise nicht so viele Details liefern. Typischerweise waren seine Figuren kleiner, und viele von ihnen waren in einem religiösen Narrativ gruppiert.

Um den rechten Ärmel herum finden sich Stoffrollen aus dem Gewand des Heiligen, die wunderschön mit einer Variation von Licht und Ton dargestellt sind. Er hält auch ein dekoratives Manuskript, das selbst gemustert ist und vielleicht in ein goldenes Tuch gehüllt ist.

Das Gewand des Heiligen Stephan ist dekorativ um Kragen und Brust verziert, mit einigen schwachen Konturen, die sofort hinter dem Porträtthema platziert sind.

Größe und Ort

Das Gemälde misst 84 cm mal 54 cm, was es etwas kleiner macht als die meisten seiner religiösen Werke, aber dieses Stück zeigt nur eine einzige Figur. Das Originalgemälde befindet sich nun in der ständigen Sammlung des Museo Horne in Florenz, das auch Werke von Künstlern wie Luca Signorelli, Filippino Lippi und Giambologna beherbergt.

Teil eines Polyptychons

Das Gemälde war ein einzelnes Panel als Teil eines größeren Polyptychons, aber im Laufe der Jahrhunderte wurde dies aufgeteilt, und einzelne Paneele wurden verkauft. Sie werden dann in separaten Sammlungen aufbewahrt, und viele sind sich möglicherweise nicht bewusst, wie sie ursprünglich positioniert waren. Polyptychen sind nicht immer leicht auszustellen, was dazu geführt hat, dass einige im Laufe der Zeit in einzelne Kunstwerke aufgeteilt wurden.

Vergleich zu Simone Martini

Simone Martini war der Star der Sieneser Schule, und viele haben seine Arbeit mit der des Heiligen Stephan von Giotto verglichen. Dieses Kunstwerk könnte möglicherweise Giotto's Versuch gewesen sein, mit diesem Meister zu konkurrieren, und viele Elemente dieses Porträts weisen Ähnlichkeiten auf. Typischerweise konzentrierte sich Giotto auf komplexere Kompositionen mit mehreren Figuren, anstatt auf einfache Einzelporträts, was dies zu einer wichtigen Ergänzung zu seinem Werk macht.

Schlussfolgerung

Dieses Werk bleibt eines von Giotto's letzten Kunstwerken und enthält eine Zusammenfassung einiger seiner technischen Innovationen. Es gibt ein Gleichgewicht zwischen dem Alten und dem Neuen, das die Kluft zwischen der byzantinischen und der beginnenden Renaissance überbrückt. Die Verwendung von gemusterten Designs trägt viel zu diesem Werk bei, und obwohl es von seinen größeren Projekten überschattet wird, gibt es viel zu schätzen an diesem relativ kleinen Porträt.

Kunstwerke wie der Heilige Stephan erinnern uns an Giotto's Qualitäten als Porträtmaler, wenn viele oft von seinem Erfolg in der Scrovegni-Kapelle abgelenkt werden, wo kleinere Figuren in Szenen aus der Bibel verwendet wurden. Der Künstler bleibt eine entscheidende Komponente im Übergang zur europäischen Renaissance, die von Teilen Italiens und Nordeuropas ausging und sich über den Rest des Kontinents ausbreitete.