Mariä Verkündigung Giotto Jetzt Kunstdrucke kaufen
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von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
Email: [email protected] / Telefon: +44 7429 011000

Die Verkündigung, der Engel Gabriel von Gott gesandt, von Giotto wird grob auf das Jahr 1306 datiert. Es handelt sich um eine weniger bekannte Ergänzung zu seinem Werk innerhalb der Scrovegni-Kapelle.

Diese Freske ist aus mehreren Gründen bemerkenswert, zunächst einmal aufgrund ihrer Verweise auf Bibelstellen. In Bezug auf den Stil der Arbeit trägt ihre Verwendung von architektonischen Verzierungen und gemusterten Abschnitten erheblich zu ihrem visuellen Abschluss bei und unterstreicht die Vielseitigkeit dieses Künstlers.

Beschreibung des Gemäldes

Sitzend neben dem Triumphbogen finden wir Maria und den Engel der Verkündigung, die in entgegengesetzte Richtungen knien. Dann finden wir eine Mischung aus tatsächlicher Architektur in der Kapelle selbst sowie den skulptierten, bemalten Merkmalen, die in diesem Gemälde zu finden sind. Beide können miteinander verschmelzen, so waren die Fähigkeiten von Giotto und der Assistenten, die er genau beaufsichtigte.

Position innerhalb der Kapelle

Obwohl sie nicht Teil des standardmäßigen Zyklus von Fresken ist, sondern eine zusätzliche Ergänzung, um das Layout der Kapelle anzupassen, wird die Verkündigung manchmal übersehen, wenn man das Gesamtprojekt betrachtet. Sie besitzt jedoch wichtige Qualitäten und zeigt die Geschicklichkeit des Künstlers mit Drapierung, Farbe, gemustertem Design, Architektur und Perspektive, alles innerhalb eines relativ kleinen Raums.

Realistischer Einsatz von Drapierung

Giotto erfasst den Engel mit goldenem Heiligenschein und Flügeln, wie man es erwarten würde. Wir können auch Rollen von Material identifizieren, die vom Künstler wunderschön hinzugefügt wurden, was es uns ermöglicht, das Material vom Körper des Engels herabhängen zu fühlen, und sogar Punkte der Spannung um den Bauchnabel zu erkennen.

Die zusätzliche Verwendung von helleren Tönen, die sich alle ergänzen, trug dazu bei, einen atemberaubenden Abschluss zu erzielen. Beachten Sie auch den Einsatz von Schattierungen unter den architektonischen Merkmalen, wenn sie visuell herausragen. Ein ziemlich ruhiger blauer Himmel entspannt sich darüber und bringt Farbe in die Szene, ohne uns vom Hauptfokus abzulenken.

Arbeit in der Scrovegni-Kapelle

Giotto verbrachte viele Jahre damit, in der Kapelle zu arbeiten und sie zu überwachen. Reihen von Fresken wurden produziert, die Szenen aus der Bibel abdeckten, entsprechend den Anfragen seines Geldgebers. Die Verkündigung war zu dieser Zeit ein häufiges Motiv in der italienischen Kunst, und man würde immer erwarten, dass sie irgendwo in der Kapelle auftaucht, genauso wie es der Fall war.

Giotto hatte eine ziemlich effiziente Routine mit den Reihen von Paneelen, die durch die Kapelle verliefen. Aber für dieses Stück und andere, die außerhalb dieses Formats fielen, ist es wahrscheinlich, dass er nach einer individuelleren Herangehensweise arbeiten musste, um sich an deren spezifische Bedürfnisse anzupassen. Er hat möglicherweise weniger Hilfe von seinen Assistenten für die Verkündigung verwendet, und einige Teile dieses Stücks könnten schwieriger zu vervollständigen gewesen sein.

Fazit

Wir können schlussfolgern, dass die Verkündigung, der Engel Gabriel von Gott gesandt, ein weiteres Beispiel für Giotto's Umgang mit religiösen Erzählungen ist, sowie für die Schlüsselqualitäten, die er in die italienische Kunst eingebracht hat. Die Scrovegni-Kapelle erinnert uns weiterhin an seine unglaubliche Meisterschaft und seinen Einfluss auf die Renaissance. Er war in der Lage, einen konsistenten Abschluss über diese Serie von Fresken zu verbreiten, selbst bei Verwendung vieler Assistenten, um dieses ehrgeizige Projekt abzuschließen.

Es gibt auch eine Verwendung der Verkündigung in vielen Karrieren aus dieser Zeit, und man kann diese vergleichen, um mehr über jeden Künstler zu erfahren. Giotto's Beiträge passen gut in seinen Stil und verwenden Farbe, Emotion und Form auf eine Weise, die dazu beigetragen hat, die Kunst aus der byzantinischen Ära zu entwickeln.