Taufe Christi

Giotto di Bondone schuf eine Darstellung der berühmten Taufe Christi im Rahmen seiner umfangreichen Serie von Werken für die Innenwände der Scrovegni-Kapelle in Padua.

Komposition

Die Komposition entspricht sehr den benachbarten Werken, wobei seine Beherrschung der figurativen Kunst deutlich zum Ausdruck kommt, neben den zerklüfteten Felsen und dem klaren blauen Himmel. Der Künstler konnte bei diesem großen Projekt konsistent bleiben, obwohl er eine große Anzahl von Assistenten einsetzte.

Beschreibung

Christus selbst steht zentral mit geöffneten Handflächen. Er ist leicht unter den anderen Figuren im Gemälde platziert, was den Eindruck von Offenheit und auch leichter Verletzlichkeit vermittelt. Eine kleine Gemeinde hat sich versammelt, um zuzusehen, obwohl Giotto das Layout relativ einfach hält.

Figurative Kunst

Giotto's Verwendung der figurativen Kunst hat sich im Laufe der Zeit entwickelt. Man kann die Taufe Christi hier mit seinem Werk in Assisi vergleichen, um einige dieser Veränderungen im Laufe der Zeit zu sehen. Seine Arbeit wird besser verstanden, wenn sie im Kontext zu den byzantinischen Stilen betrachtet wird, die dazu führten, dass Giotto sich lösen und Emotionen in seine Arbeit einbringen konnte.

Giottos Figuren waren auch lebensechter, und er betrachtete jede Figur als Individuum, wobei er jeder mehr Zeit widmete. Sie könnten ihre eigenen einzigartigen Persönlichkeiten oder Verhaltensweisen haben, und es ging nie einfach nur darum, leeren Raum zu füllen.

Größe und Abmessungen

Die Taufe Christi hat die Maße 200 cm mal 185 cm und dieses Format passte in die Gesamtkachelung von Kunstwerken, die horizontal über die Innenwände verlief. Giotto wählte Szenen aus dem Leben Christi, Joachim und Maria auf verschiedenen Reihen, mit zusätzlichen Motiven am Fuß jeder Wand.

Die Restaurierung war in der Kapelle ein Problem, und es war regelmäßige Arbeit erforderlich, um sicherzustellen, dass die feinen Details und Farben, die in diesem Fresko zu finden sind, für zukünftige Generationen erhalten bleiben. Freskenmalerei war eine delikate Praxis, die nicht ideal für die Langzeitnutzung war, und dies wurde damals nicht berücksichtigt.

Bemerkenswerte Punkte

Zwei interessante Elemente dieses Gemäldes sind die Art und Weise, wie der untere Teil von Christus durch Zugabe eines leichten Blautons über diesem Teil im Wasser versunken ist. Zusätzlich sehen wir göttliche Intervention aus dem Himmel, mit einem ausgestreckten Arm in einem weißen Wirbel von Farbe und Aktivität.

Schlussfolgerung

Diese Interpretation der Taufe Christi würde späteren Künstlern beeinflussen, wie sie diese berühmte religiöse Geschichte komponieren und gestalten. Giotto wählte es unvermeidlich als einen Schlüsselmoment im Leben Christi, und Giotto wäre in die Planung der Komposition involviert gewesen, wobei einige Elemente von seinen Assistenten fertiggestellt wurden. Als Fresko wäre es schnell fertiggestellt worden, um zu verhindern, dass Elemente unfertig blieben, sobald der Putz getrocknet war.

Obwohl einige Fortschritte von Giotto subtil waren, trug er dazu bei, den Übergang zur frühen Renaissance zu fördern. Perspektive und Ton würden in den folgenden Jahren mutiger werden, mit neuen Interpretationen der Taufe, die sich weiter von den Idealen der byzantinischen Ära entfernen würden. Domenico Ghirlandaio im späten 15. Jahrhundert liefert ein Beispiel dafür.