Caspar David Friedrich war vor allem für seine auffälligen Landschaftsbilder bekannt, aber dieses Maß an Präzision wurde nicht über Nacht erreicht. Es bedurfte jahrelanger akademischer Ausbildung und Übung in seiner Freizeit, um jedes einzelne Objekt zu beherrschen, das Sie in seiner Arbeit finden könnten. Draußen skizzierte er Bäume und Berge in seinen verschiedenen Notizbüchern und kehrte später in sein Atelier zurück, um seine Arbeit in Öl zu vervollständigen. Friedrich bewahrte viele seiner Skizzen auf und hegte offensichtlich eine große Liebe zu dieser Kunstform. In den letzten Jahren haben Zeichner viel mehr Respekt erlangt, als sie es traditionell getan hätten, wobei diese Fähigkeiten heute als weitaus wichtiger angesehen werden, als nur ein komplexeres Stück in einem alternativen Medium zu erstellen.

Die Kunstschule ist traditionell der Punkt, an dem sich ein angehender Künstler darauf konzentriert, die Grundlagen des Zeichnens zu lernen, und Friedrich entwickelte seine eigenen Fähigkeiten durch regelmäßige Ausflüge mit seinen Kollegen auf dem Land, während er in Kopenhagen lebte. Während dieser Zeit kam er mit beträchtlichen Mengen niederländischer Kunst in Kontakt, also waren vielleicht Zeichnungen ein Teil davon. Landschaftsbilder zerlegte er auch in ihre Bestandteile, um die Entstehung einer Komposition besser zu verstehen. Einmal in einzelne Teile zerlegt, könnte man jedes mit einer schnellen Skizze festhalten. Die meisten Landschaftsmaler standen vor einer ähnlichen Herausforderung, indem sie versuchten, im Freien zu arbeiten, sich aber gleichzeitig den logistischen Schwierigkeiten des Transports ihrer Arbeitsmaterialien gegenübersahen. Turner und Constable hatten die gleichen Probleme.

Friedrichs Umzug nach Dresden war ein bedeutender Moment in seiner Karriere und auch seiner künstlerischen Entwicklung, aber er bediente sich weiterhin einer Vielzahl unterschiedlicher Techniken, Medien und Materialien. Erst später konzentrierte er sich neben der unterstützenden Verwendung von Skizzen zur Vorbereitung von Porträts oder Elementen einer bevorstehenden Landschaftsmalerei auf fast ausschließlich Arbeiten in Öl. Kein Zeichner kann jemals wirklich aufhören, seine Kunstform zu üben, ohne etwas von seiner Fähigkeit zu verlieren, sogar Michelangelo würde ständig seine Darstellungen des menschlichen Körpers üben. Er zeigte oft mehrere verschiedene Studien auf demselben einzigen Blatt Papier, aber Friedrich war zu dem Zeitpunkt, als seine Karriere begann, viel weniger durch die Verfügbarkeit von Papier eingeschränkt.

Diejenigen, die mehr über diese schöne Technik erfahren möchten, sollten einige der berühmtesten Zeichner studieren, um ihre unterschiedlichen Techniken zu vergleichen. Während der wahre Meister der Renaissance, Michelangelo, vielleicht der berühmteste innerhalb dieser Kunstform ist, gibt es viele andere, die es wert sind, erwähnt zu werden. Viele Skizzen aus früheren Jahrhunderten wurden leider nicht gut genug gepflegt, um eine erschöpfende Sammlung für alle Künstler bereitzustellen, aber aus der Renaissance und dem Barock ist genug von dieser fragilen Kunstform übrig geblieben, damit wir von ihnen lernen können, genau wie Caspar David Friedrich hat es geschafft.