El artista nacido en Austria, Egon Schiele, presenta una maravillosa interpretación de un paisaje en todo su esplendor en su creación de la Ciudad Amarilla. La composición se define por una fuerte linealidad en el estilo único y distintivo de Schiele, que es inmediatamente visible a la vista. Sin embargo, con un toque de tonalidades, en particular rojos, marrones, naranjas y amarillos, que recubren las superficies de las casas, hay un elemento de calidez en la obvia geometría. Schiele era mejor conocido por su capacidad para experimentar con lo que se le presentaba, por lo tanto, aunque la Ciudad Amarilla sugiere un paisaje de abundancia con su densidad de casas agrupadas, tras una inspección más cercana, la ciudad está ausente de la presencia de seres humanos. Schiele fue el protegido de Gustav Klimt, y fue Klimt quien reconoció el deseo de Schiele de crear su arte para reflejar la emoción.

Esta emoción está presente en la Ciudad Amarilla ya que hay un sentimiento de ciudad unida, en la representación de las formaciones de las casas, independientemente de que estén desprovistas de cualquier contacto humano visible. Aunque la atención se dirija hacia la construcción de la vida en la ciudad, el paisaje hacia la parte superior de la imagen presenta un maravilloso contraste entre la ciudad y el campo. Detrás de la ciudad condensada, tras una inspección más cercana, un río fluye junto a una hilera de árboles de hermosos colores y tierra abierta. Si bien el estilo de vida de Schiele estuvo envuelto en controversias, no hay evidencia de esto en esta pieza en particular, y la Ciudad Amarilla está visualmente a un mundo de distancia de algunos de sus dibujos más escandalosos. La impresión general de esta magnífica pieza es, en última instancia, una de vitalidad y arte fino,

Schiele a veces recortaba composiciones de manera agresiva y dentro de esta pintura no podemos distinguir los límites de la ciudad, ni siquiera la calle. Es como si el artista hubiera tomado una selección de la vista frente a él al azar y se preocupara más por las líneas expresivas y el color. Repetiría este enfoque varias veces a lo largo de su carrera alrededor de esta época, aunque la mayoría de los otros paisajes y paisajes urbanos se compusieron de una manera mucho más convencional: ver Four Trees , House with Shingles y The Bridge., por ejemplo. Tal es la naturaleza histórica y bien conservada de esta región de Austria en la que el artista produjo esta pieza, muchos de los edificios que se encuentran dentro de esta escena pueden estar allí hoy, aunque con interiores que han cambiado muchas veces. Schiele pudo viajar gratis en tren durante varios años y aprovechó la oportunidad para visitar todo tipo de pueblos y ciudades diferentes para inspirarse en su trabajo y aprender más sobre otros aspectos de la vida, como un joven curioso. hombre.