Après avoir rencontré et épousé sa femme, Edith, en 1915, son travail s'est adouci et a commencé à montrer une chaleur et une douceur de toucher qui avaient peut-être fait défaut jusque-là. Le mariage n'a pas été sans difficultés, en partie parce que Schiele avait déjà été impliquée avec la sœur d'Edith, Adele, et sa famille était très opposée au mariage. Portrait d'Edith Schiele dans une robe rayée présente Schiele représentant sa femme telle qu'elle était le jour de leur mariage, vêtue de la robe rayée qu'elle avait confectionnée pour l'occasion en tissu de rideau. Le sens profond du romantisme dans le tableau est renforcé par la tragique connaissance que dans les trois ans suivant la peinture de ce portrait, les deux couples seraient morts de la pandémie de grippe espagnole qui balayait l'Europe.
Edith Schiele a inspiré un certain nombre d'œuvres d'art de son mari, qui était clairement un mari entièrement dévoué. Une pièce solennelle serait ce dessin, qui a capturé une Edith Schiele mouranteaprès avoir contracté la grippe espagnole. La pandémie balayerait Vienne et emporterait également son mari quelques jours plus tard. Leur mort mettrait fin à une période turbulente au cours de laquelle le mentor de l'artiste, Klimt, mourrait également. C'était juste au moment où Schiele commençait à profiter des succès de sa carrière pour lesquels il s'efforçait si longtemps, et cela a été interrompu en marge d'une pandémie qui a coûté la vie à environ 20 millions de vies à travers l'Europe. Venant, comme il l'a fait, juste après la fin de la Première Guerre mondiale, ce fut une période inimaginablement difficile dans l'histoire du continent et de cette douleur les expressionnistes apparurent dans un certain nombre de nations différentes.
Cette peinture de 1915, parfois connue sous le nom alternatif de Portrait d'Edith Schiele, l'épouse de l'artiste, réside au Gemeentemuseum Den Haag à La Haye, aux Pays-Bas. Le meilleur endroit pour trouver son travail est en fait à Vienne, où un grand nombre d'objets sont dispersés dans plusieurs galeries d'art et musées différents, y compris des peintures à l'huile, des aquarelles et des dessins. En ce qui concerne le Gemeentemuseum Den Haag, ils se concentrent en fait sur un autre artiste notable du XXe siècle, à savoir Piet Mondrian. Son travail s'est développé au fil du temps et a été à un moment étroitement aligné avec le mouvement expressionniste, mais il a finalement poussé vers une véritable abstraction, comme on le voit dans Broadway Boogie Woogie , Victory Boogie Woogie et New York City I.
