I toni del verde e dell'arancio creano un contrasto accattivante che conferisce a questo dipinto un impatto reale. L'ambientazione di questo ritratto sembra relativamente rilassata e personale per l'artista, offrendoci una visione della sua vita domestica. Edith si siede sul pavimento, riposando casualmente. Egon ha prodotto diversi ritratti in questi tipi di pose rilassate durante questo periodo. Il dipinto originale Donna seduta con le gambe sollevate di Egon Schiele è in mostra alla Narodni Galeri. L'artista Schiele ha prodotto una ricchezza di arte erotica nella sua carriera, ma in questo esempio ha scelto di vestire completamente sua moglie. È probabile che la persistente interferenza intorno al suo lavoro possa aver causato questo: è stato, ad esempio, arrestato più volte con l'accusa di opere d'arte ludiche.
Schiele era un abile disegnatore che inizialmente disegnava le forme dei suoi modelli di ritratto, per poi aggiungere successivamente il colore per completare il pezzo. In questo caso sceglie di aggiungere più varietà di tavolozza di quanto farebbe normalmente, aggiungendo una tonalità di nero più anche blu, verde e arancione. In realtà sembrava essere attratto dai capelli ramati, poiché anche Wally notoriamente aveva questo tono. Qui la moglie lo guarda direttamente con uno sguardo fiducioso, mentre è seduta per terra con la testa appoggiata al ginocchio sinistro. All'artista piaceva contorcere i suoi modelli in ogni sorta di strane angolazioni e raramente ricorreva a stili più tradizionali di layout di ritratti. Questo è stato un esempio di come il suo stile fosse del tutto contemporaneo e ha contribuito a ispirare molti altri nella prima metà del 20 ° secolo.
L'artista si specializzerà in due generi principali all'interno della sua carriera, vale a dire la ritrattistica e anche i paesaggi. Gli piaceva viaggiare in treno gratis nella sua zona e quindi non poteva resistere a visitare diverse città e paesi vicini a dove viveva, portando ogni sorta di diverse ispirazioni nella sua carriera. Questi hanno contribuito a realizzare la pittura paesaggistica espressionista, poiché ha applicato le proprie emozioni alle scene di fronte a lui. Lo stesso si può dire anche per i suoi ritratti, così come per i suoi autoritratti molto personali, che erano numerosi anche alla fine della sua carriera. Tutto sommato, si trattava di un individuo creativo altamente qualificato che forse aveva ancora di più da offrire se non fosse stato per la sua vita interrotta verso la fine dei trent'anni a causa della diffusione in tutta Europa dell'influenza spagnola.
