Configuracao Dom, como Schiele originalmente intitulou esta obra de arte, apresenta uma expressão melachólica através da natureza. De forma semelhante a Quatro Árvores , existem elementos de árvores aqui que são monótonos e insalubres. Versinkende Sonne (Sol Poente) produz uma sensação de frio à medida que a luz desaparece. Luz e cor foram naturalmente essenciais para os artistas expressionistas, como mostrado em outras pinturas, como The Screampor Edvard Munch. O pôr do sol aqui ilustra como Schiele poderia usar tanto as paisagens quanto os retratos para comunicar suas emoções e o estilo do expressionismo vai muito além de apenas recriar o que se pode ver. Podemos ver uma semelhança real entre esta pintura e o trabalho do artista norueguês Munch, que muitas vezes cria recriações expressivas e emocionais do ambiente ao seu redor, como com Shore com Red House e Summer em Aasgaardstrand.

Há uma imagem maior desta pintura apresentada abaixo, que é útil para identificar alguns dos detalhes adicionados por Schiele. Com a metade inferior da composição envolta em escuridão, de outra forma seria difícil decifrar os diferentes elementos dessa parte da composição. Em primeiro plano, encontramos dois castanheiros, bebês talvez recém-plantados, com um pequeno número de folhas aparecendo em cada um. A cena é cortada agressivamente, deixando o topo e a base absolutos das duas árvores de fora. Esse estilo de layout talvez tenha sido inspirado no design de impressão japonês, mas também mais tarde se tornou comum na fotografia. Embora jovem, a falta de vegetação nas árvores sugere falta de saúde, especialmente porque esta parte da pintura é sombria e temperamental. À distância, no entanto, são duas pequenas ilhas e talvez um pequeno monte entre elas, elas próprias envoltas em luz do sol, com tons de rosa e vermelho ajudando a criar essa atmosfera ao redor do sol poente. Um exame atento da obra de arte revela no primeiro plano que há vários tons diferentes de verde, alternando-se de maneira sutil, formando camadas de folhagem escurecida. O céu, o mar e as ilhas opostas contrastam acentuadamente, com uma paleta inteiramente alternativa para essa parte da obra.

Em toda a amplitude da história da arte, as árvores têm sido usadas como construções verticais nas composições, como um meio de fornecer tamanho ou perspectiva relativos. Isso pode ser visto em toda uma série de desenhos de Pieter Bruegel, por exemplo, embora aquele artista famoso às vezes os coloque na extrema esquerda ou direita de uma cena para enquadrar o resto do conteúdo que está além dela. A perspectiva foi, é claro, algo que se desenvolveu ao longo do tempo dentro da arte e fez desenvolvimentos particulares dentro do Renascimento italiano, à medida que as obras de arte planas da Idade Média foram substituídas por ângulos experimentais, às vezes inspirados no projeto arquitetônico. As pinturas de Andrea Mantegna fornecem alguns exemplos disso, e gente como Schiele chegaria muitos séculos depois e tiraria vantagem desses avanços anteriores, assim como fariam com outros gêneros e disciplinas, como pintura de paisagem e retratos. Dito isso, as paletas de Schiele eram totalmente modernas e nos lembram muito mais coisas como Munch, como mencionado anteriormente, mas também outros expressionistas como Kirchner e Marc. O próprio Schiele chegou mais cedo e, portanto, estava na vanguarda dessas novas ideias, destacando sua criatividade e também a importância de sua carreira.

Setting Sun, ou Versinkende Sonne para dar o título original em alemão, pode agora ser encontrado na coleção do Museu Leopold em Viena, Áustria. Eles têm uma ampla seleção de itens de sua carreira, incluindo pinturas a óleo, aquarelas e também uma série de cartas e outras notas de sua vida. Existem também vários outros locais em Viena que também oferecem alguns itens da carreira de Schiele , o que significa que é um local de visita obrigatória para quem deseja ver e desfrutar o máximo possível da carreira do artista. Dentro do Leopold, junto com o Sol Poente , você também pode querer ver nomes como Nu Masculino Sentado (Autorretrato), Retrato de Wally Neuzil, Autorretrato com Lanterna Chinesa e também Moa. Eles também apresentam obras de arte relacionadas de outros artistas austríacos, ajudando a ampliar a exibição e encorajando as pessoas a voltarem regularmente conforme mais itens são adicionados.

"... Eu observo principalmente o movimento físico de montanhas, água, árvores e flores agora. Em todos os lugares, somos lembrados de movimentos semelhantes dentro do corpo humano, estímulos semelhantes de prazer e dor nas plantas. Pintar por si só não é suficiente para mim; Sei que se pode usar as cores para estabelecer qualidades. Quando se vê uma árvore outonal no verão, é uma experiência intensa que envolve todo o coração e o ser; e gostaria de pintar essa melancolia ”. Egon Schiele

"... Você chama esta pintura apenas de pôr do sol ... Olhando para esta obra, entretanto, seria preciso dizer, com toda a melancolia apropriada, que o sol está se pondo. Já está escuro e frio em primeiro plano, e cada folha dos galhos endureceu com o frio. E diante de um céu tão profundamente melancólico, que nenhum artista antes de Schiele pintou dessa forma, fico comovido até mesmo para perguntar - será que este sol, que está apenas partindo Retorna?" Rudolf Leopold