An einer schöne Hügellage in der Stadt Bern, Schweiz, gibt es eine ungewöhnliche Struktur aus Glas und Stahl, die viel swoops und rollen wie die Hügel, die es in ruht. Dieses Gebäude ist das Zentrum Paul Klee und wurde von dem renommierten italienischen Architekten und Ingenieur Renzo Piano, Träger zahlreicher Auszeichnungen und demselben Architekten verantwortlich für eine große Anzahl von bemerkenswerten Gebäuden, darunter das Centre Georges Pompidou in Paris, dem Whitney Museum in New York entworfen city und The Shard in London. Klavier, inspiriert von den sanften Hügeln der Landschaft, gestaltete das Museum in Harmonie existiert mit der natürlichen Landschaft, im Gegensatz zu behindern oder von ihm zu schmälern. Die drei großen Kurven des Gebäudes erinnert fast an Meereswellen, fließt sanft über das hügelige Gelände. Alle von Renzo Piano entworfenen Gebäude sind sehr verschieden voneinander, und das Zentrum weiterhin dieses Muster. Nicht nur, dass die wellenartige Struktur an die umgebenden natürlichen Formationen haften, aber intern wurde das Museum in Hingabe an den Schweiz geborenen Künstler Paul Klee und Häuser rund 40 Prozent seines Bild Werk aufgebaut, das heißt, etwa 4000 Gemälde . Nach Klavier, ist die Kunst von Paul Klee „zu breit, zu groß Atem“ in einem eingesperrt zu sein „normalen Gebäude.“ Während die Form des Museums künstlerisch und ungewöhnlich ist, wurde dieser nicht dazu gedacht, nur schön aussehen, sondern hatte auch eine praktische Absicht. Ein sehr wichtiger Aspekt der Gestaltung des Museums ist der Schutz für alle die fragilen Kunstwerke im Innern seiner einzigartigen Wände enthalten zu schaffen. Eingeweiht am 20. Juni 2005 wurde das Zentrum Paul Klee nicht nur sollte ein Denkmal für den Künstler sein, sondern auch ein kulturelles Zentrum zu schaffen, bietet anregende Erfahrungen wie Konzerte, Theater- und Tanzaufführungen, Lesungen, temporäre Ausstellungen bedeutender Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts, Ateliers und Werkstätten für Kinder im Kindermuseum Creaviva, und natürlich Ausstellungen über das Leben und Werk von Paul Klee. Diese Vielfalt an Erfahrung und Kreativität ist ganz im Sinne von Paul Klee künstlerischem Stil und die Philosophie, die durch breite Palette von Kunstbewegungen und Medien, die von Musik und Schreiben zu Malerei und Druckgrafik beeinflusst wurde. Die ursprüngliche Idee für die Schaffung von Zentrum Paul Klee im Jahr 1990 angekommen, als der Sohn von Paul Klee im Alter von 82 verstarb Ein Schweizer Operndirektor und Kunsthistoriker, Felix Klee hatte bereits viel getan, um das Erbe seines Vaters zu bewahren. Er arbeitete als Leiter der Paul-Klee-Stiftung und hatte seinen Vater Tagebücher veröffentlicht im Jahr 1957. Sein Nachlass gleichmäßig zwischen seiner Witwe geteilt wurde, Livia Klee-Meyer und sein Sohn Alexander. 1997 Mutter und Sohn hatten fast 690 von Paul Klee Werken Berner Kunstmuseum und Kanton gespendet. Diese Spende wurde im Rahmen der Vereinbarung, die ein separates Museum Gehäuse Klee Kunst gewidmet konstruiert werden. Es war um diese gleichzeitig in den späten 1990er Jahren, dass die Paul-Klee-Stiftung rund 2.600 Gemälde gespendet, wie gut. Im Sommer 1998, Schweizer Orthopäden Maurice E. Müller und seine Frau Martha gespendet ein Grundstück in der Schöngrün Standort am östlichen Rand der Stadt Bern, sowie 30 Millionen Franken, die Kosten des Museums zu decken Projekt. Am Ende des Jahres wurde der Renzo Piano Building Workshop verantwortlich für das Bauvorhaben setzen. Jede der drei separaten Hügel des Museums hat seinen eigenen Zweck. Der South Hill ist, wo die Verwaltung und Forschung Büros befinden. The North Hill, wo die Besucher in der Kunsterziehung, Konferenzen, interaktive Kunst-Workshops für Kinder und ein Konzertsaal für Musikveranstaltungen teilnehmen können. Im Mittel Hill ist, wo die Galerie. In diesem Abschnitt ist, wo die Werke von Paul Klee in einer regelmäßig rotierenden Auswahl von 120 bis 150 Werken gezeigt, immer mit wechselnden Themen. Wegen der überwältigenden Größe und Vielfalt der Sammlung durch das Museum untergebracht ist, die Sammlung in ihrer Gesamtheit angezeigt wird, ist unmöglich. Doch auf der hellen Seite, tut dies, dass man meinen könnte realistisch weiteren Besuch Zentrum Paul Klee machen und eine völlig neue Ausstellung genießen; Besucher immer eine neue, frische Perspektive von Klees Kunst haben. Ein weiterer Vorteil dieser regelmäßigen Rotation ist, dass es die breite Öffentlichkeit Zugang zu Werken hat sichergestellt, die weniger bekannt sein können und in der Lage nicht so häufig gesehen werden, eine Tür in Paul Klee einzigartige künstlerische Vision zu öffnen. Die Sammlung besteht aus Tausenden von Zeichnungen, Aquarellen und Gemälden. Jede rotierende Ausstellung wird regelmäßig mit kostenlosen Werken verschiedener zeitgenössischer Künstler ergänzt; jede Ausstellung zu einem bestimmten Thema konzentrieren. Neben der expansive Sammlung von Gemälden und Zeichnungen, viel Kunst in anderen Medien geschaffen wird im Museum untergebracht. Paul Klee besaß eine beeindruckende sprachliche Kreativität und eine lebenslange Liebe zur Musik. Er arbeitete oft mit gemischten Medien und Textilien, wie Gewebe, Sackleinen, und Leinen. Vielleicht ist einer der ergreifendsten und persönlichen Teile der Sammlung ist die 30 erhaltenen handgemachten Puppen im Museum aufbewahrt. Diese kleinen Plastikhandpuppen wurden von Paul Klee gestaltete zwischen 1916 und 1925 für seinen Sohn Felix. Der Künstler nie diese Elemente zu sein, ein Teil seines Werkes betrachtet, noch hat er jemals Liste in seinem Werkverzeichnis. Aber sie geben den Besuchern einen intimen Einblick in Klees Fähigkeit, in eine kindliche Perspektive und ein wenig Einblick in das Leben des Künstlers zu erschließen, und die Rolle, die er als Familienvater und Vater sowie ein sehr produktiver Künstler gespielt. Noch ein anderer für Grund für die regelmäßige Rotation der Werke des Künstlers ist Erhaltung. Paul Klee oft sehr lichtempfindliche Farben, Lacke und Papiere verwendet, die sind viel empfindlicher und zerbrechlicher als die Ölgemälde in den meisten Museen und Galerien gefunden. Wird für längere Zeit dem Licht ausgesetzt das Kunstwerk ändern verursachen; sie werden schließlich Bleichmittel, bräunen und spröde werden. Während die Beleuchtung im Museum streng kontinuierlich das Licht ausgesetzt gelassen werden mit gedämpftem Licht und Schutzverglasung, eine angemessene Menge an Abbau würde immer noch auftreten, im Laufe der Zeit sollen die Arbeiten kontrolliert wird. Die Lichtintensität innerhalb der Ausstellungsfläche zwischen 50 und 100 Lux gehalten werden. Zusätzlich dazu, Klimaanlage im Ausstellungsbereich auch sehr muß sorgfältig überwacht werden, da die Arbeiten extrem empfindlich auf Veränderungen der Temperatur und Feuchtigkeit sind. Die Bereitstellung der Arbeiten mit regelmäßigen Ruhezeiten sicherzustellen, dass alle Arbeiten in der Sammlung sind gut erhalten und können für viele Jahre genossen werden kommen. Außerhalb der drei Hügel förmigen Strukturen des Zentrums Paul Klee ist ein überdachter Gehweg, bekannt als „Museumspfad.“ Dieser Gehweg miteinander verbindet die drei Abteilungen des Museums, die Bildung und Ausstellung Verbindungsbereiche. Ein Spaziergang auf diesem Weg kann man in der bemerkenswerten Struktur des Gebäudes nehmen und genießen Sie die schöne Landschaft rund um das Museum. In die Nähe kann man die Autobahn sehen, und nur ein kurzer Spaziergang hinaus liegt den Schosshaldenfriedhof und seine seltene, Wildpflanzen und kleine, lebhafte Tiere. Hier ist, wo man die letzte Ruhestätte von Paul Klee und die Bronzetafel Lektüre: „Ich kann nicht in der hier und jetzt ergriffen werden. Denn ich wohnen nur so viel mit den Toten als mit dem Ungeborenen. Etwas näher am Herzen Schöpfung als üblich. Aber bei weitem nicht nahe genug.“