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Tom Gurney, BSc (Hons), ist Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Seite erstellt am 2. März 2018 / Seite aktualisiert am 6. Oktober 2026
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Einleitung

Ein kleines frontales Porträt ist in illustrierten Büchern unter Frida Kahlos Namen und mit der Datierung 1923 erschienen. [1] [2] Die Figur hat kurze dunkle Locken und trägt ein helles ärmelloses Kleidungsstück über einer weißen Bluse vor einem nahezu leeren hellen Hintergrund. Diese Merkmale kennzeichnen die hier besprochene reproduzierte Komposition; sie belegen weder, wann ein materielles Fresko entstand, noch, wo es sich heute befindet oder auf welchen Nachweisen die Zuschreibung beruht.

Die Datierungsfrage hat ungewöhnlich weitreichende Folgen. Andrea Kettenmann bezeichnet das Porträt als „um 1923“, Ivanna Margarucci nennt 1923, und die Kunsthistorikerin Eva Zetterman gibt für das offenbar damit zusammenhängende unsignierte Fresko einen breiten Zeitraum von 1923 bis 1933 an. [1] [2] [3] Das Museo Frida Kahlo bezeichnet hingegen das eigenständige Selbstporträt im Samtkleid von 1926 als Kahlos erstes Selbstporträt. [4] Das scheinbar frühere Bild ist am ehesten als eine in Publikationen vorgenommene Zuschreibung an Kahlo zu verstehen, nicht als ein zuverlässig authentifiziertes erstes Porträt.

Auf einen Blick

  • Veröffentlichtes Motiv: Ein frontales Brustbild, das als Autorretrato unter Kahlos Namen reproduziert wurde. [1] [2]
  • Veröffentlichte Datierungen: Um 1923 bei Kettenmann, 1923 bei Margarucci und 1923–1933 für ein unsigniertes, offenbar unvollendetes Fresko in Zettermans Darstellung. [1] [2] [3]
  • Angegebene Technik und Maße: Kettenmann nennt ein Fresko mit Metallrahmen und den Maßen 62,8 × 48,2 Zentimeter; Margarucci wiederholt die Freskotechnik und dieselben Maße. [1] [2]
  • Verbleib in der Literatur: Kettenmann vermerkt einen unbekannten Verbleib; Margarucci nennt abgekürzt eine nicht näher bezeichnete Privatsammlung. Keine der beiden Angaben liefert in den eingesehenen Passagen einen verifizierten heutigen Eigentümer. [1] [2]
  • Chronologie der Porträts: Das Museo Frida Kahlo bestimmt das eigenständige Samtporträt von 1926 als Kahlos erstes Selbstporträt. [4]

Inhalt

  1. Einleitung
  2. Ein direktes, zurückhaltendes Bild
  3. Was die Kataloge tatsächlich sagen
  4. Warum die Datierung offenbleibt
  5. Nicht das Porträt im Samtkleid
  6. Was dieses Porträt dennoch vermitteln kann
  7. Weiterführende Artikel

Selbstporträt mit veröffentlichter Zuschreibung in Kahlos Laufbahn

Quelle der Zeitleiste: Chronologie des Museo Frida Kahlo [8].

Videos: Frida Kahlo

Fünf Perspektiven, die Sie hier ergänzend zum Artikel ansehen können.

Frida Kahlos Die zwei Fridas: Great Art Explained

Great Art Explained

Eine gezielte visuelle Einführung in das Gemälde und seinen Kontext.

Ein direktes, zurückhaltendes Bild

Im reproduzierten Porträt blickt die Dargestellte den Betrachter an; ihre Schultern sind nahezu parallel zur Bildebene ausgerichtet. Kurze dunkle Locken umrahmen ihren Kopf, während das helle Kleidungsstück und die weiße Bluse zwei helle Flächen unter dem Gesicht bilden. [1] [2] Nur wenige Elemente der Umgebung verorten sie in einem bestimmten Raum oder Ereignis; der direkte Blick und der karge Hintergrund tragen den größten Teil der kompositorischen Wirkung.

Fernanda Rodrigues Assunção bespricht in einer auf Portugiesisch verfassten Abschlussarbeit an der Universität Goiás die kurzen Haare und die relativ schmucklose Darstellung im Verhältnis zu Kahlos späteren Selbstbildern. [5] Dieser Vergleich hilft dabei, wechselnde Formen der Selbstdarstellung wahrzunehmen, macht die reproduzierte Kleidung aber nicht zu einer dokumentierten persönlichen Aussage. Keine der eingesehenen Quellen verbindet diese dargestellte Kleidung mit einem benannten Anlass oder erklärt, welche Bedeutung Kahlo ihr geben wollte.

Auch die in einer Reproduktion sichtbaren Farben und Oberflächen haben ihre Grenzen. Weder ein übernommenes digitales Bild noch eine gedruckte Tafel kann die heutigen Farbtöne des ursprünglichen Freskos, seinen materiellen Zustand oder den Arbeitsprozess belegen. Das Bild lässt sich eingehend betrachten, ohne vorzugeben, dass die Kopien eine Untersuchung des Objekts selbst ermöglichen.

Was die Kataloge tatsächlich sagen

Kettenmann reproduziert die Komposition auf der gedruckten Seite 28 ihres spanischen Buches Frida Kahlo: Dolor y pasión und bezeichnet die Tafel oben links in einer späteren Legende als Autorretrato, hacia 1923. [1] Die Legende nennt ein Fresko, einen Metallrahmen, Maße von 62,8 × 48,2 Zentimetern und einen unbekannten Verbleib. Der spanische Wortlaut beschreibt einen Rahmen aus Metall; er belegt nicht, dass das Bild auf Metall gemalt wurde.

Margaruccis illustrierter spanischer Katalog von 2016 reproduziert dasselbe frontale Porträt als Tafel 2 auf Seite 72. [2] Der Eintrag nennt das Werk Autorretrato, datiert es auf 1923, führt es als Fresko derselben Größe auf und nennt den Verbleib abgekürzt als Privatsammlung. Das reproduzierte Bild bestätigt, dass beide Publikationen dieselbe Komposition besprechen. Der spätere Eintrag nennt jedoch weder den Eigentümer noch eine Provenienz, mit der sich seine Ortsangabe mit Kettenmanns früherer Aussage vereinbaren ließe.

Diese Unterscheidung ist wichtig, weil ein Katalogeintrag belegt, wie ein Bild zum Zeitpunkt der Veröffentlichung beschrieben wurde, nicht automatisch aber ein lückenlos dokumentiertes Original. Die Maße stimmen in diesen Büchern überein, doch die Einträge zeigen weder eine heutige Objektdokumentation noch eine datierte Signatur, eine technische Untersuchung oder eine Ausstellungsliste, die das Fresko identifiziert. Die angegebenen Techniken und Maße bleiben Katalogbeschreibungen; der genaue Bildträger und der heutige Aufbewahrungsort sind nicht belegt.

Warum die Datierung offenbleibt

Kettenmanns „um 1923“ lässt bereits Spielraum um das Jahr, das häufig mit diesem Porträt verbunden wird. [1] Margarucci nennt ein genaues Datum, liefert im veröffentlichten Eintrag aber keine objektspezifische Datierungsbegründung. [2] In einem schwedischen Essay für Skissernas museum och Mexiko beschreibt Zetterman zwei kleine Fresken Kahlos in Metallrahmen und bezeichnet eines als unsigniertes, offenbar unvollendetes Selbstporträt mit der Datierung 1923–1933. [3] Worauf ihre breitere Zeitspanne beruht, bleibt ohne die ursprünglichen Kataloganmerkungen unklar.

Die ein Jahrzehnt umfassende Zeitspanne beweist nicht, dass Kettenmanns Angabe „um 1923“ falsch ist. Sie zeigt aber, warum es einen tatsächlichen Unterschied in der Literatur verdecken würde, ein einzelnes Katalogdatum in ein vorbehaltloses Entstehungsjahr umzuwandeln. Ohne Zugang zum materiellen Werk oder zu Zettermans zugrunde liegenden Datierungsbelegen lässt sich redlich nur sagen, dass das Porträt mit diesen unterschiedlichen Daten veröffentlicht wurde.

Ein scheinbarer chronologischer Widerspruch findet sich auf Margaruccis Seite selbst. Dieselbe illustrierte Liste, die dieses Fresko auf 1923 datiert, beschreibt das eigenständige Samtgemälde von 1926 als Kahlos „erstes Selbstporträt“. [2] Das Museo Frida Kahlo und ein Essay des MoMA nennen das Samtbild von 1926 ebenfalls ihr erstes Selbstporträt. [4] [6] Diese Quellen erklären das frühere Katalogbild nicht weg. Es wäre unberechtigt, den Widerspruch durch eine erfundene Unterscheidung wie „erstes Ölbild“ oder „erstes erhaltenes Selbstporträt“ ohne Quellenbeleg aufzulösen.

Nicht das Porträt im Samtkleid

Das Selbstporträt im Samtkleid von 1926 ist eine andere Komposition: Kahlo erscheint in einem burgunderroten Kleidungsstück vor einem dunklen, stilisierten Hintergrund statt kurzhaarig vor einer hellen Fläche. [1] [4] Seine dokumentierte Verbindung zu Alejandro Gómez Arias, einschließlich eines Briefes über die Ankunft des Porträts, gehört zu jenem Gemälde. Weder die Schenkung noch der Brief erklärt die Entstehung dieses frontalen Bildes.

Eine solche irrtümliche Übertragung lässt das Bild auch biografisch eindeutiger erscheinen, als die Belege erlauben. Die lilafarbenen und weißen Kleidungsstücke sind in den verfügbaren Farbreproduktionen zu sehen, doch kein eingesehener objektspezifischer Brief schreibt ihnen eine Bedeutung von Reinheit, Versöhnung oder mexikanischer Kleidung zu. Man kann vergleichen, wie die beiden Porträts den Betrachter ansprechen, ohne ihre getrennten Bildgeschichten zusammenfallen zu lassen.

Ebenso wenig handelt es sich um das spätere Sehr hässliche Selbstporträt. Zetterman nennt dieses Fresko von 1933 in derselben schwedischen Erörterung gesondert, und das Dallas Museum of Art hat über seine eigenständigen, bewusst selbstkritischen Inschriften geschrieben. [3] [7] Ähnliche Technikangaben oder das Wort „Selbstporträt“ machen die Werke nicht austauschbar.

Was dieses Porträt dennoch vermitteln kann

Das veröffentlichte Bild ist ein wertvoller Beleg dafür, dass die Chronologie von Kahlos Porträts nicht immer einheitlich und widerspruchsfrei dargestellt wurde. Kettenmann und Margarucci reproduzieren ein frontales Fresko unter ihrem Namen; Zetterman gibt ein ungewöhnlich breites Datierungsfenster an; das Museo und das MoMA bestimmen weiterhin das Samtporträt als erstes Selbstporträt. [1] [2] [3] [4] [6] Dies sind zuordenbare Aussagen über die Literatur, keine geklärte Darstellung der Entstehung des ursprünglichen Objekts.

Vorerst ist die karge frontale Begegnung des Porträts klarer als seine materielle Geschichte. Neue Belege, die diese Darstellung verändern könnten, wären eine nachvollziehbare Dokumentation des Originalobjekts, der vollständige fachwissenschaftliche Katalogeintrag oder Zettermans gedruckte Anmerkungen, die ihre Zeitspanne erläutern. Bis solche Belege verfügbar sind, ist „mit der Datierung 1923 veröffentlicht“ genauer als schlicht „1923 gemalt“.

Diskussion

Erläutern Sie Ihre Sicht anhand der angeführten Belege und Ihrer eigenen genauen Betrachtung. Die folgenden Fragen sind Ausgangspunkte, keine feststehenden Deutungen.

Gedanken der Leserschaft

Genaues Betrachten

Was lässt sich an den übereinstimmenden veröffentlichten Porträts beobachten, ohne ein materielles Fresko zu authentifizieren?

Kontext

Warum reichen die veröffentlichten Datierungen von um 1923 bis 1923–1933?

Offene Frage

Wie unterscheidet sich dieses Bild vom dokumentierten Samtporträt von 1926 und vom Fresko Sehr hässliches Selbstporträt von 1933?

Beteiligen Sie sich am Gespräch

Welche Lesart passt am besten zu den Belegen, und wo bleibt Unsicherheit?

Quellen

  1. Andrea Kettenmann, Frida Kahlo: Dolor y pasión, spanische Ausgabe, gedruckte S. 28 (Tafel oben links) und S. 94 (Tafellegende), entsprechend PDF-S. 31 und 97. Tafel und Legende wurden im gespeicherten PDF visuell gelesen, nicht aus OCR abgeleitet; das vollständige Buch wurde für diesen Artikel nicht gelesen. Quellentext ansehen.
  2. Ivanna Margarucci, Frida Kahlo: una vida a través del arte (2016), gedruckte/PDF-S. 72, Eintrag und Bildtafel 2 zum früheren Autorretrato sowie Eintrag 12 zum Samtgemälde von 1926. Beide Einträge und die übereinstimmende Tafel wurden direkt eingesehen; in diesen Einträgen wird weder ein Eigentümer genannt noch ein Originalobjektdokument vorgelegt. Quellentext ansehen.
  3. Eva Zetterman, „Muralmåleri i Mexiko och USA“, in Skissernas museum och Mexiko (2010), gedruckte S. 17, Absatz beginnend mit „Frida Kahlo (1907–1954)“. Die Passage wurde in einer indexierten, von der Autorin hochgeladenen Darstellung gelesen, nicht auf der ursprünglichen gedruckten Seite oder in den Anmerkungen. Quellentext ansehen.
  4. Museo Frida Kahlo, Chronologie „Frida“, Eintrag zu 1926, der das Samtkleidbild als Kahlos erstes Selbstporträt bezeichnet. Dies ist eine institutionelle Aussage über das andere Werk, kein Objektblatt für K103. Quellentext ansehen.
  5. Fernanda Rodrigues Assunção, Abschlussarbeit der Universität Goiás (2013), PDF-S. 50, Text um die Zeilen 1377–88 in der indexierten Darstellung, zum portugiesischen Vergleich eines auf 1923 datierten zugeschriebenen Bildes mit späterer Selbstdarstellung. Ihre Maße und Verbleibsangaben sind keine unabhängige Überprüfung des Objekts. Quellentext ansehen.
  6. MoMA, „A Close Look: Frida Kahlo's Fulang-Chang and I“, einleitender biografischer Absatz, der das Samtgemälde von 1926 als erstes Selbstporträt identifiziert. Dies ist ein chronologischer Vergleich, keine Dokumentation des hier besprochenen Freskos. Quellentext ansehen.
  7. Dallas Museum of Art, „Frida in Fresco“, 13. Juni 2016, Bildunterschrift und Erörterung des eigenständigen Self-Portrait Very Ugly von 1933. Die Quelle dient ausschließlich dazu, die beiden Fresko-Selbstporträts auseinanderzuhalten. Quellentext ansehen.
  8. Die Chronologie des Museo Frida Kahlo liefert die Daten der Vergleichswerke und nennt das eigenständige Samtporträt von 1926 Kahlos erstes Selbstporträt. Dieses scheinbar frühere Fresko wird bei Kettenmann mit der Datierung um 1923 veröffentlicht (Quelle 1), bei Margarucci mit 1923 (Quelle 2) und bei Zetterman mit 1923–1933 (Quelle 3); die Markierung authentifiziert das Objekt nicht und klärt sein Entstehungsdatum nicht. Quellentext ansehen.